长短剧集体承压,AI剧真的是大势所趋吗?
背景:短剧崛起与AI冲击并行
短剧行业近年来发展迅猛,2024年小程序短剧风靡,2025年春节期间免费短剧成为主流,到了2026年春节,AI仿真人漫剧迅速崛起,被视为行业变革的关键节点。随着AI技术的快速进步,尤其是AIGC在内容生成上的突破,短剧制作方式正发生结构性变化。
AI仿真人漫剧的出现,不仅带来了制作效率的提升,还以低成本、低风险、快速响应市场等优势对传统真人短剧形成了冲击。一些平台也开始调整策略,例如红果平台传出“取消保底”的消息,被解读为转向AI制作的信号。
AI漫剧爆发:技术红利推动行业洗牌
2026年春节档期间,AI仿真人漫剧的播放量达到了25.48亿次,占短剧大盘的29.4%。其中,由AI生成的《斩仙台AI真人版》和《武极天尊神界篇》表现尤为亮眼,前者6天播放破亿,后者则登顶付费榜单。
这些AI作品的制作周期和成本极具竞争力。传统真人短剧精品制作成本通常在150万至300万元之间,而AI短剧整体成本可控制在20万元以内,甚至部分作品单集成本已压低至500元。AI技术的迭代也使得生产效率大幅提升,部分团队已实现一人单日完成一部作品的制作。
然而,AI的崛起也带来了行业洗牌。据制片人透露,平台正在推进“主角真人、配角AI”的模式,从男二、女二以下角色开始逐步替代,低成本剧集率先试点。这导致了大量龙套演员和中低端制作团队面临生存压力。
短剧演员集体焦虑:真人表演价值何在?
随着AI角色的普及,短剧演员尤其是腰部及以下群体开始感受到强烈的危机。头部演员虽然依旧拥有市场号召力,但随着AI生成角色的性价比优势显现,其影响力也开始受到挑战。
真人短剧的核心价值在于情感表达与内容共鸣。演员通过微表情、情绪张力、即兴表演等,赋予角色真实的生命力,而这是AI目前难以复刻的。观众愿意为短剧付费,不仅因为剧情的爽感,更因为对角色情绪和人物塑造的深度认同。
AI仿真人虽然在视觉奇观类题材(如仙侠、玄幻、末世)中表现优异,但在都市情感、现实题材等需要细腻表演的领域仍显不足。因此,真正具备情感洞察力和叙事能力的头部演员仍具备不可替代性。
长视频平台的应对:拥抱AI与出海并行
面对AI和短剧的冲击,长视频平台也开始积极转型。优爱腾芒(优酷、爱奇艺、腾讯视频、芒果TV)纷纷布局AI技术,探索其在剧本创作、拍摄、后期制作及用户交互中的应用。
爱奇艺推出了“跳看”与“桃豆助手”等AI功能,提升用户体验;腾讯视频则成立AI影视表达工作室,探索AI在内容创作中的潜力。此外,平台也在尝试用AI提升拍摄效率,如虚拟拍摄、智能剪辑、特效生成等。
与此同时,长视频平台加速出海步伐。爱奇艺在东南亚、北美、日韩、中东等地设立运营点,WeTV在东南亚市场已积累2.5亿下载量,优酷也在积极拓展海外市场。海外短剧市场对视觉冲击和快节奏内容的需求,使得AI漫剧成为出海的重要武器。
行业分层与未来趋势:真人与AI共存共生
从当前趋势来看,短剧行业正在形成清晰的分层结构:
- 高端精品赛道:由真人演员主导,聚焦现实题材、深度叙事、IP改编等内容,注重演员表演和制作质量,追求口碑与长期价值。
- 中低端量产赛道:由AI仿真人主导,批量制作标准化、轻量级内容,满足用户碎片化、快节奏的娱乐需求。
- 人技协同模式:真人演员与AI技术合作,AI负责场景生成、后期渲染、视觉特效等重复性工作,演员专注于表演和内容创作。
这种分层不仅不会淘汰优质演员,反而会倒逼行业提升专业化水平,淘汰同质化和低效的从业者,推动短剧市场向更成熟、更规范的方向演进。
未来,行业将更多依赖复合型人才——既懂技术又懂内容,能够在AI与真人之间找到平衡点。这些“抽卡师”将主导短剧创作的新范式,提升内容质量的同时降低制作成本。
结语:挑战与机遇并存,内容本质不变
AI技术的爆发,撕开了短剧行业原本存在的泡沫与问题。它带来了效率的飞跃,也引发了创作逻辑的重构。在这一过程中,腰部及以下演员和制作团队面临更大压力,而头部内容和具备情感穿透力的作品依然拥有市场。
行业正在经历从“野蛮生长”到“提质增效”的转型,AI并非短剧的终点,而是推动行业进化的加速器。真正决定作品命运的,始终是观众是否愿意为内容买单。在这个技术与情感博弈的新时代,谁能驾驭AI,谁又能讲出打动人心的故事,谁就能在牌桌上走得更远。